Home

Advertisement


Ткань бытия - выражение замечательного французского философа Тейяра де Шардена
Журнал о современных искусстве, культуре и философии, об анархизме и около-анархических течениях, свободном культурном обмене, литературе, художественных выставках и концертах, уважаемых мною людях, а также о программировании, математике и высоких технологиях. Здесь я буду выкладывать свои статьи, заметки, комментарии и стихи. В друзья добавляю тех, кто пишет на интересные мне темы, а также, чаще всего, и тех, кто сам добавляет меня в друзья первым ;)

Основные публикации

Общество:

Проблемы свободы в сети Интернет // Прямухинские чтения 2007 года

Искусствоведение:

Поп-арт в творчестве Энди Уорхола. - Одноименные статья и презентация
Современное искусство США: периоды 1940 - 1980 и 1980 - 2007 гг. По выставке искусства США, прошедшей в ГМИИ им. Пушкина в 2007 г.

Булгаковедение:

Московский мещанин
Открытые и закрытые герои "Мастера и Маргариты"

Обзоры:

Шрейдер Юлий Анатольевич. Собрание сочинений. - Собрание ссылок на работы Ю. А. Шрейдера
Лоуренс Лессиг. Свободная культура. - Рассказ о книге
Франк Уэбстер. Теории информационного общества. - Рассказ о книге
Нехороший подъезд. - Сборник ссылок на рисунки, надписи, воспоминания о подъезде Булгакова

Содержание [некоторые материалы попали одновременно в несколько категорий; в каждой категории материалы расположены в хронологическом порядке]:

Анархизм и свободная культура [8] )
Общество: философия, культура, политика [7] )
Системное программирование [4] )
Искусство [7] )
Литература [15] )
Музыка [7] )
Стихи [6] )
Сознание и мозг [1] )
Замечательные люди [4] )
Прочее и личное [11] )

Ангажированный учёный

 

В 1970 году Мишель Фуко принят в Коллеж де Франс: самое престижное академическое заведение страны. И самое необычное. Для любого французского учёного избрание туда – вершина карьеры и лучшее признание его достижений. В Коллеж де Франс цвет французской гуманитарной науки систематично читает лекции для всех желающих. Пройдя курс, слушатели не сдавают никаких экзаменов и не получают аттестатов. Преподаватели же обязаны говорить на те темы, которыми они занимаются в данный момент. Это должен был быть рассказ о развитии их исследований: рождение нового знания на глазах присутствующих.

 

Read more... )




Памяти Мишеля Фуко

 

На самом деле нужно быть независимым учёным,
который работает [...] для того, чтобы производить
ангажированное, легитимно ангажированное знание,
и вводить это знание в бой.
Пьер Бурдьё [1]

 

25 лет назад, 25 июля 1984 года в парижской клинике "Сальпетриер" ушёл из жизни Мишель Фуко. "Опять о постмодернистах...", – скажет иной читатель. И да, и нет. Сегодня мы оставим в стороне "Фуко-постструктуралиста" с его "эпистемой", "архивами", "археологическим периодом" и "пересечениями дискурсов". Обратимся к Фуко-историку, общественному деятелю, преподавателю. К Фуко – человеку.

 

Read more... )

 


Лекция 2. «Эго» русского футуризма

 

Футуризм в поэзии и живописи. Концепция заумного языка в творчестве
А. Крученых, В. Хлебникова, О. Розановой, К. Малевича

 

Лектор: кандидат искусствоведения О. А. Юшкова

 

30 января 2009 г.

 

Конспет, иллюстрированный и дополненный

 

 

Футуризм в Италии и России

 

В начале прошлого века футуризм распространился во многих странах. Он ставил своей целью переформировать сознание человека, утверждая, что для нового, техногенного мира, «мира скорости» нужно новое искусство, а «старое», классическое искусство ему уже не адекватно.

 


Лекция 1. В поисках нового

 

Общая характеристика художественной ситуации в России конца 1900-х начала 1910-х годов. Между Западом и Востоком; творческие поиски
Н. Гончаровой, М. Ларионова, К. Малевича, А. Экстер.

Лектор: кандидат искусствоведения О. А. Юшкова

23 января 2009 года


 

Конспект, иллюстрированный и дополненный


 

Художественная обстановка и эксперименты начала XX века


Принципиальное свойство искусства авангарда состоит в том, что это искусство размышления, искусство, провоцирующее зрителя на размышление. Это искусство не может быть воспринято без интеллектуальной работы зрителя. Таким образом, искусство авангарда не ограничено лишь эстетической функцией и не ориентируется на нее.

 

Read more... )

Этот курс сейчас идет в Третьяковской галерее. Я намерен постепенно выкладывать конспекты лекций.

Некоторое время назад в ЖЖ мы с ребятами сделали историко-философское и социологическое сообщество "Христианская община", изучающее христианский анархизм и связанные с ним вопросы. Там выложено уже более 60 материалов и состоят более 30 участников. Приглашаю вступать всех, кому это может быть интересно!

Сегодня ему исполнилось бы 62, хотя в прошедшем времени о нем говорить не хочется -- он жив до сих пор.

Замечательно о нем сказано в журнале Classic Rock (Россия, #5 (46). Май, 2006. С. 25) в рейтинге "100 величайших фронтменов рока (выбор российских читателей)", где он по праву занял первое место:

"Истинный король, обладавший уникальным голосом с диапазоном оперного певца. Величайший импровизатор, бог сцены и гениальный артист. Абсолютное доказательство тому, что гении дают этому миру больше, чем он способен оценить. И уходят раньше, чем нам бы этого хотелось.

Его голос мог звучать мягко и вкрадчиво, и доходить до истерического крика, он мог достигать стратосферы, и опускаться до интимного шепота, миллионы людей слушали его, затаив дыхание, чтобы не упустить ни единой ноты. Его песни совершенны: в них не только завораживающие мелодии -- в них тексты, которые сами по себе поэзия.

Он вобрал в себя лучшее музыкальное наследие -- Элвиса, Фрэнка Синатры, Джеймса Брауна... А его собственное творчество будет вдохновлять людей еще многие и многие годы.

Кроме того, у Меркьюри была потрясающая команда: Брайан Мэй, Роджер Тейлор и Джон Дикон -- все они великолепные музыканты. Фредди придал коллективу форму и целостность, он был его стержнем и его душой. Музыка Queen несет в себе такой заряд позитивной энергии, что ощущаешь себя веселым и беззаботным, свободным от земного притяжения. Живым на 200%.

Звезда Фредди по-прежнему с нами и сияет ярче всех других звезд. Не только потому, что невозможно создать что-то лучше Bohemian Rhapsody, We Will Rock You, Show Must Go On... А потому, что никто другой не умеет поднять настроение так, как это делает он"
.



   
Ровно 10 лет назад умер Юлий Анатольевич Шрейдер. В память о нем сегодня открыто сообщество "Школа Шрейдера", призванное объединить коллег, соавторов, родственников, друзей Шрейдера, а также всех тех, кто интересуется его идеями, изучает их, развивает и использует.

На этой площадке будут выкладываться материалы, так или иначе связанные со Шрейдером и его идеями: его работы, библиографические заметки о его творчестве, работы его коллег и ссылки на них. Форум открыт как для обсуждения творчества Шрейдера, в частности, проблемы собрания и публикации его наследия и воспоминаний о нем, идей, связанных со шрейдеровским творчеством, так и для предложений по развитию самого сообщества.

Будем надеяться, что сообщество заживет интересной конструктивной жизнью!

Выкладываю свою статью "Проблемы свободны в сети Интернет", которая опубликована в вышедшем недавно  сборнике Прямухинских чтений 2007 года и является развитием одноименного доклада, который я на этих Чтениях сделал. Точную библиографическую ссылку на сборник дам позже, когда он у меня появится))

Сидоров С. И. Проблемы свободы в сети Интернет. 2007 г. 11 с.

В статье обсуждается современное состояние законодательства, так или иначе ограничивающего пользователей Сети в России и за рубежом, особенности психологического влияния - ресурсов Веб 2.0 и метаверсов - на пользователей , проблемы авторского права в Сети. Делается вывод о необходимости культурного сдвига на Западе и в России для решения проблем современного Интернет: мошенничества, эскапизма, засилия рекламы. 

Как всегда, свободное распространение текста статьи, его переработка и цитирование в других публикациях при указании автора изначального варианта статьи - приветствуются;)!

Наконец решил перебросить к себе страничку со ссылками, относящимися к булгаковскому подъезду - подъезду дома 10 по Большой Садовой улице в Москве, где в кв. 50 жил Михаил Афанасьевич Булгаков. Эту страничку я организовал в январе этого года в Булгаковском сообществе ([info]bulgakov), и благодаря усилиям любителей творчества Булгакова, она заполнилась ссылками!

Дорогие товарищи! Вот уже год, как закрашены стены любимого нами "нехорошего подъезда", где фанаты творчества Михаила Афанасьевича оставляли свои рисунки, стихи, прозаические "наброски". Несмотря ни на что, мы должны сохранить память об этой замечательной живой экспозиции. Предлагаю для этого собирать здесь всевозможные ссылки на фотографии стен подъезда, сделанные в разное время, ссылки на надписи, списанные со стен, ссылки на воспоминания и впечатления очевидцев.
И в комментариях давайте оставлять свои мысли по поводу организации такого "виртуального справочнкика" - уточнять датировки фотографий, давать ссылки (они, конечно же, войдут в основной список ссылок на этой странице) на перечисленные выше материалы и на аналогичные проекты, которые, скорее всего, уже существуют в Сети.

Большая просьба
: по возможности обсуждать достоинства и недостатки тех или иных произведений там, где они были опубликованы, а в комментариях к этому посту обсуждать лишь организационную и "датировочную" информацию, иначе нам с вами неудобно будет отделять одно от другого;)

[тем не менее, в комментариях уже появляется и историческая информация по подъезду, так что прошу смотреть;)]

[info]rico_plus</div>Мэр победил нечистую силу. [Фотография кота Бегемота, дата неизвестна].

1980 - 1999

[info]serialkaКомментарий по истории лестницы в 1980 - 1990-х гг. [см. в комментариях к этому посту].

2000

Маргарита Мимозова. Фотографии.
Маргарита Мимозова. Фотоальбом "Нехорошая квартира. Москва. 2000 г." [здесь те же фотографии стен, что и в предыдущей ссылке, но еще и фотографии "Нехорошей квартиры" - какой она была осенью 2000 года].

2004

[info]svet_sidorov  Нехороший подъезд. Фотографии. Август 2004 года. [Здесь же ценные комментарии по истории росписей лестницы -  Александры Селивановой ([info]vakar), сотрудницы Государственного музея М. А. Булгакова].
[info]svet_sidorov  Нехороший подъезд. Надписи. Август 2004 года.

2005

[info]melodiana Фотография. Май 2005 года.
[info]kenzoll Нехорошая Квартира Булгакова [фотографии подъезда, сделанные в июне 2005 года].
[info]serialkaФотографии подъезда и нехорошей квартиры [автор meowka].
nafantos Фотографии дома 10 на Садовой, а также булгаковского подъезда.

2006 - 2007

[info]trisha_n Дом-музей Булгакова. Январь 2006 года. [Подробный фотоотчет с последующим обсуждением впечатлений и атмосферы].
trisha. фото.сайт. опубликовано 18.02.2006.
[info]usolt  Подъездные метаморфозы. ["Нехороший подъезд" до и после "ремонта"].
Liveinternet. Дом-музей Булгакова. [Те же фотографии в других ракурсах и дополнительные фото].
[info]usolt  О событиях вокруг булгаковского дома. [Те же фотографии и еще одна, показывающая состояние подъезда после действий вандалов. Впрочем, даже на этой фотографии можно найти неплохой портрет - под буквой F...].
[info]nuxtu вчерашнее [Фотографии, сделанные, предположительно 8 августа 2006 года].
[info]clipsasan  по следам нечистой силы. [Фотографии, сделанные в октябре 2007 года].

 

Дорогие товарищи! Поздравляю всех с Днем весны и труда!

А заодно выложу материал, который я делал для своей статьи по Мастеру и Маргарите, да, видимо, статью я не напишу. А жалко, если материал пропадет. Речь идет о глазах героев закатного романа. Засесть за эту работу меня заставил известный всем читателям МиМ "парадокс" глаз Воланда - по ходу повествования они "меняются местами": сначала левый глаз был зеленым, а правый черным. В сцене же представления Маргариты Воланду левый его глаз стал "пустой и черный", а правый - "с золотою искрой на дне". Объяснять такое изменение можно как незаконченностью последней редакции романа, так и авторским замыслом (ведь правый глаз не стал зеленым, хотя и перестал быть пустым - так что произошел не "100%-й" обмен).


Путинцева Мария. Воланд на балконе // www.bulgakov.ru
[молодой Воланд в Иудее, 2000 лет назад... только шпага тогда ни к чему, если он все же не на крыше дома Пашкова, и корректно говорить о его возрасте;)]

Я составил "цитатник" со всеми фрагментами текста, содержащими описание или упоминание глаз того или иного героя. Фрагменты брались как из канонического текста романа, так и из всех опубликованных черновиков. В конце также приведены цитаты из "Венедиктова" Чаянова, "Прокуратора Иудеи" Анатоля Франса и "Фанданго" Грина, - прямого отношения к глазам и образам героев Мастера и Маргариты они большей частью не имеют, но были интересны мне в свое время.

Сидоров С. И. Глаза героев "Мастера и Маргариты". Сборник цитат. 2007 г. - 11 с.
[если ссылка битая, большая просьба - сообщать!;)]

Естественно, свободное использование, распространение, переработка и дополнение материала (с упоминанием автора исходного варианта текста) приветствуются!




[Иллюстрации взяты с официального сайта Imagine Cup - Россия]

...Получается мир Оруэлла. На днях в МАИ прошел российский финал традиционного ежегодного конкурса Imagine Cup, организуемого компанией Microsoft во всем мире и включающего индивидуальный конкурс на построение алгоритмов, художественное творчество и - самое главное - конкурс инновационных проектов на заданную тему, выполненных исключительно на базе технологий Microsoft. Участникам предлагается представить себе мир (слова "воображение" и "представлять" широко обыгрываются в лозунгах конкурса в силу его названия), в котором были бы решены те или иные проблемы сегодняшнего дня - медицинские, образовательные, в этом году - экологические. Конечно, решать нужно исключительно на базе технологий Microsoft - конкурсанты должны предложить свои решения, которые помогут осуществиться заявленному миру.

На финал к нам приехал аж сам глава Imagine Cup (забыл фамилию...), который в своей вступительной речи (на английском) сказал, в частности, что компания Microsoft началась с мечты... Зал хмыкнул и заржал, потому что, как реагировать на это сообщений - было не понятно. Было это непонятно и мне: конечно можно считать, что компания эта началась с мечты о крупном бизнесе, на мой взгляд, это не того рода мечта, о которой можно говорить с придыханием, как будто это не весть какой духовный подвиг. А уж говорить о том, что она началась с каких-либо авторских идей - сложно - кроме разве что некоего аппарата на тогдашнем микропроцессоре для сбора статистики по автодвижению или чего-то подобного, они более ничего делать не планировали. Если бы они ограничились этой замечательной идеей, мир был бы им благодарен по гроб жизни... Но увы - теперь в продуктах Microsoft ("Монстрософт"))) аккумулировано бессчетное множество чужих идей и исходных кодов, наглухо запечатанных на протяжении последних десятилетий.

Выбросив из конкурса саму компанию Microsoft как единоличного организатора, а вместе с этим - и требование, ограничивающее поле деятельности ее продуктами - мы получили бы прекрасный конкурс инновационных проектов. Но, глядя на Imagine Cup, нельзя лукавить: несмотря на все его заявления о благе, решающее значение имеет то, что лежит под ними - декларируемые средства "достижения" этих самых благ, а проще говоря - банальные рыночные интересы монополиста. Самое страшное здесь то, что замечательные идеи привязываются к одной платформе, что заведомо обеспечивает не только непредсказуемость судьбы проекта (ведь одна-единственная компания, какой бы она ни была - явление не вечное, и они не может являться генератором решений, опережающих все остальных вместе взятых всегда), но и жесткую лицензионную привязку будущей фирмы (если она будет создана на базе проекта), привязку идей к технологиям, не имеющим к самим идеям ни малейшего отношения (так как идеи могут быть реализованы на любой платформе). Как будто систему тушения пожаров или расчета динамики экосистемы нельзя выполнить в UNIX! Здесь есть и еще одна, чрезвычайно выгодная для Microsoft и опасная для общества деталь: на технологиях Microsoft вынуждена будет основываться не только созданная фирма, но и все ее клиеты, которые должны будут поставить себе те или иные части системы на машины или мобильные устройства! Т. е. тем, кто не является пользователем ПО Microsoft, присоединиться к проекту может быть весьма сложно, если вообще возможно - полноценно.

Я глубоко убежден, что никакие идеи не могут быть привязаны к одной платформе или одной технологии, что их распространение должно быть открытым. Что на само решение проблемы тушения пожаров или спасения животных не должны влиять интересы крупных компаний, для которых, что бы они ни делали и под каким бы соусом это ни подавали, на первом месте всегда будет бизнес и завоевание клиентов, а вовсе не экология или интересы общества в целом.




Lets imagine another world...

Dartz - Локомотив

  • Apr. 15th, 2008 at 7:20 PM

За стихотворение спасибо Дмитрию Кулакову ([info]f_demon) - кросс-пост из его блога.





Бывает иногда, особенно в часы рассвета
Зовёт локомотив, как будто бы с другого света.
Как будто из другого лета
Ты слышишь, как гудит он где-то.
Уже который год
Всё громче он зовёт,
Но как же далека дорога эта...

Бывает иногда, особенно в начале мая
Ты слышишь этот зов, с постели не вставая.
Проносится твоя легенда,
Куда её несёт дороги лента.
Уже который год
Несёт её, несёт
По рельсовым дорогам континента,

По рельсам, по мостам, по насыпям, по чёрным шпалам,
Навстречу поездам, шлагбаумам, ночным вокзалам.
И те, кто слышал песню эту
Как будто бы с другого света,
Качают головой,
Они спешат домой
И говорят, что скоро будет лето.

Да, скоро, скоро, скоро, скоро, скоро, скоро будет поздно.
На стрелках красные огни, но это несеръёзно,
Ведь на борту весёлые ребята
Они спешат попасть куда-то.
Им всем бы выходной,
Но поезд заводной
Несётся от рассвета до заката.

А пьяный машинист всё больше добавляет пару.
Весёлая компания не может отыскать гитару.
Компании заняться нечем,
И кажется уже под вечер,
Что поезд их стоит,
А вся земля бежит
Бежит, бежит, бежит ему навстречу.

Ломаются часы и путаются дни недели,
Компания ложится спать, не застелив постели,
Им снится, что они пьют пиво
В кафе у пересохшего залива
Им снятся города,
В которых никогда
Не слышится гудок локомотива...

А пьяный машинист кидает и кидает в топку.
Гудит локомотив в туннелях, на мостах и сопках.
Колёса выбивают коду,
И поезд прибавляет ходу.
И под такой мотив
Летит локомотив
Несётся от заката до восхода.



На это я уже не мог не отреагировать: зашел на РБК, и меня "парализовало".

"Президент Российской академии художеств Зураб Церетели готовит очередной проект – в самом скором времени на Соловецких островах может появиться новый памятник в память о жертвах политических репрессий. Предположительно, это будет фигура Христа, высотой 100 метров, сообщает радиостанция "Эхо Москвы". - РБК.



Зураб Церетели

Ведущий коммерческий скульптор снова взялся за "большое дело": Петра - "сеятеля облигаций" -  на Москве-реке поставил - так когда это было... Пора уже еще одного "монстра" своять (прости, господи). Надо же зарабатывать как-то на масло к хлебу. А будет ли "за" общественность, это мало кого волнует. И мало кого сегодня волнует настоящая память об этом месте. - Оно давным давно коммерциализировано. - Поехать туда очень дорого (знакомая ездила с другом тысяч за тридцать на неделю - поправьте, может быть цены еще выше!) Теперь на этом месте людских страданий можно зарабатывать от души. И статую ставить - для создания "великодержавного" имиджа... Лагерников-то почти никого не осталось. - А лет через 5 уйдут самые "молодые". После того, как умрут все, кто так или иначе связан с этим местом, можно будет делать самые "интересные" вещи уже без оглядки. Говорят про то, что историческая память коротка. Я все ближе подхожу к выводу, что она настолько коротка в коммерциализированном мире фетишизма и "имиджизма" всех мастей - в том числе - политического, что можно считать, что ее нет вообще. Т. е. она появляется каждый раз, но кусочно - так, как выгодно власть предержащим, и влияет на практику в самых неожиданных формах...

P. S. В таком "ругательном" стиле обычно не пишу, и писать не люблю... Но здесь уже "довели" - настолько цинично относиться к такому месту - это о чем-то говорит. Ведь эта статуя никакую память символизировать не будет. Поставили крест - может и правильно сделали. Я атеист, мне насчет подобной символики судить трудно. Но имитировать "память" монументальными статуями угодных зодчих и дорогими гостиницами, на мой взгляд - цинизм, не имеющий ничего общего с настоящей культурной и исторической памятью.  


Хочу представить свои статью и презентацию, посвящанные творчеству американского художника Энди Уорхола. Изначально они делались для кафедры культурологии Московского авиационного института, но впоследствии стали самодостаточными работами.

Предложения о публикации статьи, а также использование, доработка и переработка материалов в образовательных некоммерческих целях - приветствуются!

 


Сидоров С. И. Статья Поп-арт в творчестве Энди Уорхола (1928 - 1987). 2006 г. -  58 с., 82 илл. 
[просьба сообщить в комментариях, либо в личку, либо на почту -- sidsv@mail.ru, -- если ссылка будет нерабочей!]

В статье развернуто представлены основные этапы творчества Уорхола, а также рассказано о его деятельности в разных направлениях искусства: живописи, кинематографе, продюссерской работе, литературе, журналистике - во всех этих направлениях Уорхол предстает поп-артистом. Описаны течения, по технике и во времени предшествовавшие поп-арту: дадаизм, абстрактный эксперессионизм. Очерчено место, занимаемое Уорхолом не только в поп-арт-движении, но и в мировом искусстве второй половины XX - начала XXI века. Также представлены течения-наследники поп-арта и, в частности, уорхоловского творчества: гиперреализм, соц-арт, также отмечены искусство энвайронмента и абстрактная типографика. Даны культурологические и искусствоведческие трактовки поп-арта вообще и уорхоловского творчества в частности. Творчество Уорхола дано в контексте проблем мировой культуры, личности в современном мире, модернистских и постмодернистских идей об искусстве и существовании человека. Подробно описано отношение к художнику и его произведениям на Западе, в СССР, России. 

Материал может быть полезен тем, кто обучается по курсам искусствоведения, истории искусств, культурологии, а также всем, кто интересуется современными искусством, культурой и философией.


Сидоров С. И. Презентация Поп-арт в творчестве Энди Уорхола. 2005 - 2006 гг. - 20 кадров.
[просьба сообщить в комментариях, либо в личку, либо на почту -- sidsv@mail.ru, -- если ссылка будет нерабочей!]

Представлены основные направления творчества Уорхола - живопись, журналистика, писательство, продюссерская работа, кинематограф. Наглядно рассказано об основных творческих принципах художника, даны их искусствоведческая и культурологическая трактовки.

21 марта 2008 г. для широкой общественности была открыта выставка "Четыре измерения Антона Корбайна" - в Московском музее современного искусства (MMoMA), Петровка, 25. 20 марта было официальное открытие выставки для v.i.p.-гостей, а также заранее аккредитованных журналистов. На выставке представлены 170 фоторабот Корбайна, среди которых - как известные портреты рок-звезд и артистов кино 1980-х гг., так и новые произведения.

 

  Captain Beefheart.
Mojave Desert, USA 1980.           
Miles Davis. Montreal, Canada 1985.

[Фотографии взяты с официального сайта Антона Корбайна].

Антон Корбайн в MMOMA

  • Mar. 17th, 2008 at 9:42 AM


С 21 марта по 4 мая в Московском музее современного искусства (MMOMA) пройдет выставка 170 фоторабот Антона Корбайна (Голландия) - одного из крупнейших современных фотографов, проводящих съемки артистов и рок-музыкантов. 20 марта состоится открытие выставки для журналистов и v.i.p.-гостей - с прессконференцией Корбайна и премьерным для Москвы показом его последнего фильма "Контроль".



Антон Корбайн

Страница сайта MMOMA, посвященная выставке

Я буду на нем первый раз, так что 21 числа обещаю подробный отчет!! Все - на Корбайна! ->...

Ссылки о Корбайне и выставке [здесь иногда даются устаревшие сроки московской выставки]:

Официальный сайт Антон Корбайна

Антон Корбайн. Arthouse.ru
Антон Корбайн в Строгановском дворце. Photographer.ru


 
В дымке светло-розовой раннего заката
Слиты воедино небо и земля…
Сцена меж холмами, тысячи фанатов,
Паренек с гитарой… Так ведь это ж я!
 
Бог мой, как же молоды мы когда-то были:
Наполнялось музыкой сердце до краев…
Мы нехитрой песней мир объединили,
Странствуя по свету, верили в любовь!
 
И всю жизнь мне хочется вновь туда вернуться!
Старую гитару золотит закат…
Но остался в сердце поцелуй Эпохи,
Сделавшей бессмертными нас сорок лет назад.

                                                      Осень 2005 - март 2008.

Profile

[info]svet_sidorov
svet_sidorov

Latest Month

November 2009
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930     

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Tiffany Chow